（通讯员：陈舒宁）近日，我校邵昱皓老师水彩画作品《hc系列》被中国美术馆收藏，这是继2011年《桌前》（第四届全国青年美展最高奖）系列被中国美术馆收藏后，2018年新作第二次被中国美术馆收藏。目前，邵老师共计6幅水彩画作品被中国美术馆收藏。

采访到邵昱皓老师关于此次在中国美术馆展出并被收藏的《hc》系列心得，他说，全国展览获奖对于探索阶段，这是一种鼓励，一种对自我学习与研究的肯定。但慢慢发现，其实获奖与否，与自己艺术的追求并无直接联系，我想，我能收获的是展览获奖短暂的欣喜，这是人之常情，但更多的收获，是获奖后冷静的去看待这件事情所换来的心得，我觉得后者更宝贵，因为能更客观的看待获奖与艺术本质上的追求之间的关系。此次被中国美术馆收藏的作品，其实就是7个字，“变形、记忆、大火车”，记得儿时外婆家就在青岛机务段边旁，浓烟滚滚中趟趟火车穿梭过自己的童年，八零后的记忆力，男孩把持绿皮火车和变形金刚一定是存在的，而且几乎填满了自己的整个世界，幻象中和现实里，距离自己最近的也许就是霸天虎中一个双变战士“大火车”，其角色反派，实因对其喜爱也曾幻想最后一集的它会回归正义兵团，在设想的等待中自己也渐渐长大，近年间，各种不同版本的变形金刚经巧妙的设计，感觉不可思议的把玩背后却唤回到G1那感性的时代。曾留恋，给予了太多想象的空间；曾想象，而那个空间却装满了故事.......

我校邵昱皓老师科研成果突出，刻苦专研，水性综合材料的介入形成了自己独特的艺术语言，在国内外形成了良好的口碑和影响力。特别是近八年，水彩画创作连续获得国家级展览7项最高奖，举办个人画展及联展数十次，2018年获批国家艺术基金。

中国美术家协会水彩画艺委会主任陈坚先生这样写到

执着自信的坚守者 ——读邵昱皓纸上作品有感

邵昱皓是当今中国水彩界年轻有为、执着而勤奋的水彩画家。翻看他近几年的艺术简历，作为80后的他，各项参展经历与奖项，实属不易。经历了传统水彩训练的邵昱皓并没有停留在此，而是发展出不同于传统的独创风格，将水彩艺术赋予时代性，努力将其推入当代中国水彩艺术的新领域。首先，根基于他对传统水彩体系的足够了解，在此基础上才能破而后立。

为了建立自己的自信，邵昱皓将自己和传统进行挑战，用个性化的风格和全新的表达将水彩艺术转向现代及当代语言的变化，在当今中国水彩界引起瞩目。他作品中充满了东方气韵的表现是目前少有的年轻水彩艺术家之一。任教于湖北美术学院这样优秀的平台，加之他对艺术的坚持不懈，才华得到施展。他的水彩画注重自身艺术的发挥，从物状写实继而精神升华再到表现性的探索，找到了绘画性表达的空间。邵昱皓给我们展现了一个想象的空间，这个空间不仅是一个具体空间，他把一些必要的要素呈现给了观者，激发观者的想象力，在观者脑海里建立一个大空间，充分调动观者的文化教养、知识、生活经历、人生经验，让观者自己进行再创作，真正好的艺术是一种互动，整个空间感觉会发生改变。作品中硬的、现代的钢性结构，又会变成柔和、抒情、具有东方的禅意，使他近几年在中国水彩领域得到普遍认可与赞赏。在继承传统的前提下，他更加注重运用特殊的水性材料来进行表现性的探索，将“中国元素”实现于纸上。他绘画的主题围绕“中国元素”、当代社会问题进行追问与反思，使他的艺术更具有深刻的学术性和强烈的时代感。其媒材、形式、技法及创作意识的大胆尝试和主题上的深入挖掘，获得了多次大展上的最高奖项。他的成功，是将中国文化精神浓缩在作品其中，包含了画家独到的创作意识，更重要的是把握住了“中国元素”的面貌和气质，将中国元素在艺术创作中的良好运用，也是决定形成艺术创作区域化的重要符号。

（0《动力系列-H.C》邵昱皓、纸本水彩195x165（cm）、2016年)

（1《H.C1》邵昱皓、纸本水彩53x35（cm）、2016年）

（2《H.C2》邵昱皓、纸本水彩53x35（cm）、2016年）

（3《H.C3》邵昱皓、纸本水彩53x35（cm）、2016年）

（4《H.C4》邵昱皓、纸本水彩53x35（cm）、2016年)

（5《H.C5》邵昱皓、纸本水彩53x35（cm）、2016年）